盆景的五大流派及其风格（2）

杨派盆景及其风格

以扬州为中心的洋牌盆景有嘉州、泰州、兴化、高邮等地。南通、如皋、盐城等地，因地处苏北，统称为苏北派。

扬州是一座具有2400多年历史的文化名城。它位于长江和大运河的交汇处。尔一冲的“阳”指的就是这里。这里山川秀丽，风景秀丽，文人商贾云集。这里不仅是鱼米之乡，更是文明之邦。白居易的歌曲《忆江南），让人们吟唱了一千多年，成为人们梦里留连忘返的“天堂”。在这么一个地域环境中孕育出来的盆景艺术，苍古清秀，灵巧飘逸，尤其是在全国各流派中独树一帜的“云片”造型，更显示出丰厚的文化意蕴，仿佛进入了《忆江南》具有浪漫抒情的传统，是一个如梦似幻的瑰丽世界，魅力无穷。代表作《巧云》、《瑞云》、《翠云》等。多次在展览比赛中获得一等奖，在海外享有盛誉，在世界盆界引起震动。作品远销英国、日本、德国、丹麦、荷兰等国家。

杨派树桩盆景要求“桩要古，久为贵；片要平，功为重”。在造型手法上，与四川抓汗步有异曲同工之妙。仅褐变方法（提、底、撇、靠、摆、拌、差不多、盖、挂、接、缝入云）就有11种之多。重复或并列，观看层次清晰、生动、自然。云片的大小取决于树桩的大小。大的像缸口，小的像碗口。云式”。为了使云片笔直有力，片中的每一根枝条都弯曲成蛇形，即“一寸三弯”。现将“凤爪翅按寸结弯”的技法采用“寸”，即每寸打一个结，主枝像鸡翅，枝条像鸡爪，比传统的“一寸三弯”简单多了。宜云的树桩树干拧成螺旋状，形似龙，变幻莫测，神韵十足，形象生动，卷曲自如，俗称“游龙弯”。弯道突出的部分，茂密茂盛，与主干形成鲜明对比，同时又显古朴秀丽。

扬派盆景分两支：扬州、泰州称西派，以“游龙弯”为主标；南通、如皋并称东派（现亦称桐派，在一些盆景文章中列为单独一派，但按传统划分，属杨派），有“二弯半”（或“三弯”）和半弯曲”）作为其主要特征。

“二半”盆景又称“狮子式”盆景，相传为明代画家所创。但“三折半”的造型太难达标，以后会逐步简化为“二折半”。上个世纪末到本世纪初，南通有一位文笔善画、酷爱盆景的盆景“玩家”许朗平。经过他的不断改进，“二弯半”在盆景艺术界占据了突出的地位。

做狮式有5个要点：一提根，二重节，三走弯，四做件，五收顶。前两句古雅，后三句精彩生动。它要大而圆，不能尖尖的、角状的，这样才有狮子头的神韵。后备箱最好的效果是：一级。两只骆驼。三抬头。四个回项。含弯含直，须根一一对应，如雄狮坐姿，回首望望。拍片的要求没有杨派“云片”那么严格。一般用五六片，第一弯左右各一张，背面各一张，第二弯左右各一张。动态的，上下两块必须相对“举起下蹲”，才能收到生动的艺术效果。狮子式盆景还有一种布局，在盆中种植一大一小树桩，组成“母子树”。

“疙瘩式”是树桩状杨派盆景的另一种形式。制作须在树龄幼时开始，即在树干基部打死结，或绕圈结成死结，造型奇特，别具一格。分为“单疙瘩”、“双疙瘩”和“多疙瘩”。

杨派的山湾盆景以平远风格为主，蕴含着“潮平两岸宽，风正帆高悬”的江南情调。

杨派树桩盆景常用树种有：松、柏、榆、黄杨（黄杨瓜子）、五针松、罗汉松、六月雪等。银杏、青桃、石榴、草莓、李子、山茶等。山水盆景除了用当地的斧头劈石外，还用外省的砂岩、芦苇石、英德石等。

这

素派盆景及其风格

具有2500年历史的苏州地处长江下游，太湖之滨，丘陵连绵，河川密布，气候湿润，雨量充沛，适宜繁衍和繁衍。植物的生长，为树桩盆景的发展提供了极其有利的地理环境和环境。自然条件。

苏州不仅是一座独具特色的水城，更是一座集东方园林建筑艺术之大成的园林城市。自古享有“江南园林甲天下，苏州园林甲江南”的美誉。苏州市区到处都是水道和桥梁。过去有将近100公里的水路，现在有40公里。昔日有桥梁325座，现存桥梁100多座。唐代诗人杜钩河寄其友人游吴一石写道：“来姑苏看君，皆睡河中。左宫闲地少，巷道桥多，夜市尽享。”荸荠莲藕，春舟载冀罗。远方知无眠月，渔歌里留恋。由此，可一窥当时苏州的风貌。这种地域环境孕育的苏州话，发音柔和，一字三转，故称“吴语软语”。 （与朱文昌《琴史》大相径庭，指出“舒白性急，如雷贯耳”。）

苏州曾有园林（园林）220余处。战后尚存60余处，开放20至30处。苏州的园林不同于其他城市的富绅富商园林。它们不仅历史悠久，而且多出自当时文坛名人之手，因而体现了高度的艺术修养和浓厚的人文精神。如拙政园，原为明咸臣弃官归乡后所建。其址曾是唐代诗人吕禄望的故居。环境幽静自然。建筑布局独树一帜的留园，原为明代侍从徐泰的私家园林。后经清朝布政使刘荣沣修葺，改建为“涵碧山庄”。唐末吴越广陵王钱元辽的池亭“沧浪亭”北上。

　　
苏州不但是一座商业城市，更重要的还在于是一座文化城市，文物数量之多、质量之高、名声之大，在全国也不多见。从唐朝初年起，苏州就是江南地区的文化活动中心，诗文书画蜚声全国。三国时期有陆逊，晋代有陆机、陆云，盛唐的韦应物、白居易、刘禹锡等都做过苏州刺史，晚唐有陆龟蒙、皮日休，宋、元以后出自苏州的文坛名士更多，尤其是明朝以沈周、文征明、唐寅、仇英为主将的“吴门画派”，对苏州盆景的艺术风格影响更为深远。从苏州人文震亨的《长物志》中可以看出，当时苏州的树桩盆景已仿照著名画家的画意、著名诗人的诗情进行创作，追求诸如“云林山树画意”之类的艺术境界《姑苏志》：“虎邱人善于贫中植奇花异卉，盘松古梅，置之几案，清雅可爱，谓之盆景。”苏州近代著名作家、园艺家周瘦鹃就曾指出．“我的盆栽．一方面出自心裁的创作，一方面是取法乎上，依照古人的名画来做。先后做成的有唐寅的《蕉石图》、沈石田的《鹤听琴图》、夏仲昭的《竹趣图》和《半窗晴翠图》、清王烟容的《新蒲寿石图》等。”（沈石田即沈周，王烟容即王原祁，清初画坛“六大家”之一。） 　　
苏派树桩盆景分为规则（即川派之规律）、自然两大类。专统的规则类的主要形式叫“六台三托一顶”，将树干蟠成６个弯，在每个弯的部位留一侧枝，左、右、背三个方向各３枝，扎成９个圆形枝片，左右对称的６片即“六台”，背面的３片即“三托”，然后在树顶扎成一个大枝片，即“一顶”，参差有趣，层欠分明。陈放时一般都两盆对称，意为“十全十美”，所以很受达官显贵、富商豪绅的喜爱；普通百姓也十分欢迎，图个吉利，做到了雅俗共赏。

　　
与规则类相互共存的自然类，随着时代的前进，到了本世纪４０年代，在以朱子安为代表的盆景艺术家们的大胆革新下，摆脱了传统形式的束缚，采用“粗扎细剪”的技法，快速成型，赋予苏派盆景以新的时代精神。所谓“粗扎细剪”，就是以剪为主，以扎为辅，对树桩枝干用棕丝蟠扎成平整而略为倾斜的两弯半Ｓ形片子，以后用剪刀修成椭圆形，中间略为隆起，尽可能保持其自然形态，状若云朵，并按照树木的生长习性，为每根树桩结“顶”，从此不再向上，而是向侧枝伸展，使之更加丰满、美观。“顶”的位置因桩而异，因势而变，以期达到整个造型构图简洁，意境深远的艺术效果，从而成为当代苏派盆景艺术风格的主要特征。被誉为江苏盆景之王：有５００年树龄的《秦汉遗韵》（圆柏）及《云蒸霞蔚》（大皈松）、《盛世铭》（雀梅）等都堪称该派的典型代表作品，在全国盆坛艺苑也属传世珍品。

　　
树桩盆景常用的树种有松、柏、雀梅、榔榆、黄杨、三角枫、石榴、鸟不宿等。

　　
苏派盆景的山水盆景也颇多古人画意，富有浓郁的诗情，布局简炼，章法严谨，生动地再现了江南风光。常用的石材有斧劈石、昆山白石、太湖石、英石等。改革开放以来，随着各派之间的交流日多，也引进其他石材品种。